艺术演出高票价之我见

更新时间：2025-07-20 05:13  浏览量：1

现在的戏曲演出，不知道从什么时候起，票价是越来越高，近些年来，有时候高得都有些离谱了，一场演出，动辄几百上千，一些所谓名家的不常见演出，比如灯粉心目中的大神张火丁的新戏，甚至戏票会被炒到上万！这是何等让人惊诧的情况。

张火丁演新编戏《霸王别姬》

过去，戏曲一直是大众文化消费的重要项目，旧社会像梅兰芳这样的名家，票价是不便宜，但一般的演员，票价也不高，原因就是票价太高，很多底层的老百姓就不会看戏了，所以绝大多数时候，都是采取那种薄利多收的售票形式，多演勤演，以此积攒收入。

据记载，上世纪五六十年代，上海戏曲演出票价最高一般也不超出 6 角，像麒麟童周信芳这样的名家演出，票价也就1 元左右，梅兰芳来沪上演出，票价 2 元左右，这样的价格普通老百姓虽然也觉得有点高，但比较而言也能完全承受，毕竟是一流的大名家，价格和艺术也是相等的。那时候，戏曲是真正走进了千家万户，不管是工人、农民，还是贩夫走卒，都能偶尔走进剧场，过一把戏瘾。

梅兰芳周信芳合演《二堂舍子》

可看看现在，一些豪华制作的戏曲演出，票价动辄 300 元、500 元，上千甚至更高。这对于大多数普通民众，尤其是退休人员和低收入群体来说，实在是难以承受之重。高昂的票价把大量热爱戏曲的底层民众挡在了剧场门外，使得戏曲原本广泛的群众基础逐渐流失。

而且，如今高票价的背后，演出质量却并不尽如人意。很多演出在舞台布置上大肆烧钱，搞豪华大制作，却忽略了戏曲本身的艺术内涵和艺人自身的技艺修养的提高。一个戏花费数百万甚至数千万元，钱都花在了搭建华丽的舞台布景上，比如把全套红木家具搬上舞台，在台上搭建亭台楼阁等，真正花在艺术创作和演员表演提升上的资金却很少。这样的演出，除了舞台看起来 “高大上”，在艺术感染力上却往往大打折扣，试想，谁进剧场去看舞台装饰，干冰烟雾，灯光砌末去了，你布景道具再漂亮那也不是演出主体，因此，很多时候根本不值那张昂贵的票钱。

其实，不只是戏曲演出，其他门类的艺术演出也存在类似的高票价乱象。比如一场音乐会，普通座位票价可能就要几百元，VIP 座位更是高达上千元。对于普通家庭来说，一家人去看一场演出，花费可能比一个月的生活费还多。这使得艺术演出逐渐变成了一种奢侈品，只有少数高收入人群能够消费得起，而失去了原本应有的大众属性。

遥想当年，除了大名角儿的演出，一般的戏票价格都非常亲民。那时候，虽然舞台简陋，没有华丽的灯光和特效，但演员们凭借扎实的基本功和精彩的表演，就能牢牢抓住观众的心。戏曲在民间广泛传播，成为人们日常生活中不可或缺的一部分。

为了改变这种现状，让更多的人能够走进剧场，享受艺术的魅力，也有人想出来一些办法，有一位网友就提出来这样的建议：是需要采取一些切实可行的措施了。一方面，政府和相关部门应该加大对艺术演出的扶持力度，给予剧团和演出机构更多的资金补贴，降低演出成本，从而降低票价。

我想上面的网友可能就是干戏曲的圈内人，还应该是国营剧团的在编人员，不然，在全网一片要求国家不要给国营剧团拨钱的呼声里，你怎么还想着让国家加大拨钱力度呢？

还有一点，那就是你想着国家给拨了钱，是不是票价就降下来了？那你可想多了，就怕国家是拨了资金，可票价该贵还贵，该高还高，因为现今体制的演出单位剧社和剧场分别是两个单位，剧团演出也得出演出租赁费，所以有人也建议，要想改革，干脆把剧院也划拨给剧团可能就能解决票价高以及其他的一些问题。

梅兰芳大剧院

另一方面，演出主办方也应该摒弃过度追求豪华制作的观念，把更多的精力和资金投入到艺术创作和演员培养上，提升演出质量。只有演出质量上去了，即使票价相对较低，也能吸引更多的观众。

此外，我们还可以借鉴一些地方推出的 “一元剧场”“低价惠民演出” 等项目的经验。比如，某些地区的 “一元剧场”，群众只需要花一元钱，就能观看一场高质量的文艺演出。还有就是惠民演出，这些演出以当地老百姓喜闻乐见的戏曲为主，辅以小品、歌舞等多种形式，内容丰富，形式多样。这种模式不仅让基层群众能够以极低的成本享受文化服务，也培育了基层演出市场，厚植了戏曲等非遗的传承土壤。

当然，这样的想法初衷，不能说不好，但如果哪位看一看各地区的那些所谓惠民演出的视频录像，就会清楚，那质量是真的不高，有的甚至可以说很差，很多时候，那样的演出，不但拉不进观众，还会把很多有点兴趣的人都推出去。

艺术本应是大众的，是属于每一个人的精神食粮。我们不能让高票价成为人们与艺术之间的鸿沟。希望在各方的共同努力下，艺术演出能够回归亲民的票价，让更多的人能够走进剧场，感受艺术的魅力，让艺术真正地融入到人们的生活之中。