舍去“大封官”意味着什么

更新时间：2025-07-12 19:12  浏览量：3

最近西安三意社在甘肃演出秦腔传统名戏《黑叮本》。这出戏讲述宫廷忠奸斗争故事的名戏，因为最后有忠臣受封的情节而获名《大升官》，也因为这个大封官的情节，这出戏就成为了民间喜庆、承应的最常演的吉祥戏，这出戏在西北家喻户晓，老少咸知，耳闻能详，说是秦腔最具代表性的剧目也毫不为过。

偏偏，这次三意社的演出，却没有了封官的情节，一时群情哗然，指责声四起，以至于社长侯红琴都出来说明情况：自她所知，三意社的演出从来都没有封官的情节！这样的解释简直就是火上浇油！

再早的演出没有音像资料不好说，名家何振中张建民的演出可是有封官录音的。何先生最早还是三意社的台柱子，三意社后来的演出以李夕岚、周辅国、赵振华为核心，他们的演出都是有封官情节的。所以，不能说三意社演出就一直没有封官，侯社长的说法其实是鼠目寸光，自以为是的。作为一个成名已久的名演员，她不应该全然无视社外同行，全然无视秦腔历史，对这出著名剧目的基本特点漠然不知，这跟她在秦腔界的地位严重不符，应该受到批评。

说一点撇开这件事的话题。《黑叮本》为什么会出现大封官的情节？这就跟东方传统戏剧观有关。由印度梵剧开始，到中国戏曲，都是一个以“大团圆”结尾的模式。这是由东方戏曲娱神娱人的功能决定的，说到底，东方戏曲的基本职能是给观者带来快乐、吉祥。为此，东方戏曲就没有悲喜剧之说，就是《窦娥冤》那样的苦情戏，最后也必须以除恶平冤结束；甚至大悲情戏《武家坡》也得不惜再写后本也要造成“大登殿”这样的“大团圆”结尾；刘备猇亭大败的故事，也需要以杀潘璋、拿马忠这种“大团圆”结束，即使是以自慰式的临时报仇，也需要造成“大团圆”结尾的模式。这就是包括中国戏曲在内的东方戏剧的传统，是一种需要尊重的文化。就如《窦娥冤》，自从戏外创作《托梦》一折后，却迎合了群众“大团圆”的心理需要，就受到了广泛欢迎，此后再演原作，大家就要质问，怎么没有《托梦》？《武家坡》的后本要远远比前本演得多，也更受群众欢迎，这都是群众心理需求的体现。所以，戏曲演出必须重视传统文化，必须正视群众需求。戏曲是服务于人民的，不是自娱自乐的自我放纵！

这些本来都不是问题，老艺人都知道“观众是衣食父母”，演戏就是为了让观众高兴、快乐，这就是中国最传统的戏曲观，也是应该是一种传统文化。而现如今的创作戏、改编戏，尽管剧团经常在媒体上宣传、讲解自己的理念，甚至往往还有晃人炫目的大奖傍身，这些戏还是经常遭受群众质疑，这是为什么？

现在的剧作家、导演大部分并没有足够的传统戏基础，他们基本是在书本里、在权威的训教下成长起来的，而书本里、权威所宣传得基本都是西方戏剧理论。西方戏剧是发自于欧林匹斯山诸戏神的自娱活动，是一种自为的、内在的演绎活动，观众对戏剧只是一种欣赏，一种对神的欣赏，而不是东方戏剧的观众娱乐活动。西方戏剧主要关注戏剧情节、结构、音乐、表演的自我完善、自我陶醉，这是一种存在于大众之上的雅艺术。而中国戏曲更关注观者的感受，为此甚至不惜屈身付就，所以中国戏曲是一们依附于群众的俗艺术。

西方戏剧传入中国，确实震动了中国戏曲，从此中国戏曲开始引起了社会主流的关注，许多感受了西方戏剧观的剧作家、导演热心地投入中国戏曲。尽管伟人早就说过，戏曲是为人民服务的，但是，沉醉于自我展示的这些剧作家、导演还是自顾自地依旧往前。他们只关注自己的作品，只执意于传统戏曲的不堪，却从来都不真心地关注群众需要什么，实际早都忘记了服务意识。真是这种自我陶醉的戏剧观跟中国戏剧传统毫无凿枘，就引起了群众的强烈不满。

不可否认，《黑叮本》就故事情节而言，封官确实有些赘，舍去也无不可。但是，作为具有深厚基础的传统戏，大封官情节已经成为了群众喜庆吉祥的重要需求，岂能简单以我们从来就没有可以搪塞？