梨园新声之二 | 杭州青年戏曲演员韩钰君：绍韵新声，青春接棒

更新时间：2025-07-07 18:37  浏览量：3

在青春的交响乐中，绍剧是她生命里永不消逝的主旋律。聚光灯下，演员们或英姿飒爽，或水袖翩跹，行云流水的表演总能深深吸引观众的目光。她，就是韩钰君，杭州市萧山绍剧艺术中心一颗冉冉升起的青年花旦新星。

十三岁那年，怀揣着对四百年绍剧艺术的好奇与一腔追梦热血，韩钰君踏入了艺校的大门。自此，便是“十年功”的漫长淬炼。戏曲之路，如攀险峰，每一步都布满艰辛与挑战。“梅花香自苦寒来”，她深谙此理。日复一日的枯燥基本功，是意志力的试金石，更是艺术大厦的根基。“冬练三九，夏练三伏”，是戏曲演员的必修课。十年韶华，汗水与坚韧相伴，也让她收获了坚持的力量与付出的价值。最令她欣慰的是，那份对绍剧的初心始终未改，虚心求索，不断提升。

毕业后，对知识的渴望更加强烈。艺海无涯，她深知唯有不断汲取养分才能精进。数年间，《小放牛》《拾玉镯》《女吊》《红灯记》《蝴蝶梦·劈棺》《背妻观灯》《狸猫换太子》等大小剧目，都成为她艺术版图上的印记。走进每一个角色，都是一次全新的体验与收获。在她心中，“角色无大小”。即便是《孙悟空三打白骨精》里的小小传令猴，她亦全力以赴，力求在方寸之间完成角色的精彩塑造。

人生百态，尽在戏中。此次“西湖之春”青年戏曲演员大赛，韩钰君以绍剧《背妻观灯》和《女吊》两折风格迥异的剧目征战复赛与决赛，同时准备两个高难度角色，压力不言而喻。

《背妻观灯》：一肩挑两角，形神俱妙

这出戏对韩钰君而言，是全新的挑战。舞台上，她需一人分饰货郎与瘫痪女两角。下半身需走出男子的稳健步伐，上半身则要展现女子的甜美细腻；演唱中，大嗓（男声）与小嗓（女声）需灵活转换，以音色、声腔的差异精准区分人物。那些看似“别扭拧巴”的动作，曾让她感觉“身体被拆开重组”，大脑难以协调。唯有在练功房里，对着镜子一遍遍苦练，才逐渐与她的“货郎夫”培养出默契。

《女吊》：十年磨一戏，技艺交融

《女吊》作为绍剧目连戏的经典，韩钰君已与之相伴近十年。从最初的模仿，到如今融入自己的理解与思考，她深刻体会到“十年磨一戏”的真谛。戏需打磨，更需时间的沉淀。从学校进入剧团，她不断思考如何将“四功五法”真正“化”入戏中，为人物服务。此次比赛版本，在传统基础上加入了“滚堂甩发”“倒扑虎”“抢背”等技巧，更震撼地呈现“玉芙蓉”被毒打的场景；长水袖的运用，则淋漓尽致地表达了上吊缢死的形态与化为厉鬼后的冲天愤恨。她牢记老师的教诲：“戏，既要有艺也要有技”，技巧必须融入表演，而非炫技。

这两折戏均以表演见长，采用边唱边做、载歌载舞的形式，却风格迥异，特色鲜明。它们全面考验演员的“唱念做翻”综合能力，也充分展现了韩钰君表演的多面性。此次比赛于她意义非凡，不仅是绝佳的锻炼平台，更是一次丰厚的成长收获。她铭记老师箴言：“百练不如一看，百看不如一演”。比赛期间，她在侧幕条旁观摩了越剧、婺剧、杭剧等各院团演员的精彩演绎，学习他们对舞台节奏的把控、人物塑造的功力与情感表达的细腻。以赛为镜，赛学相长，在比较中发现不足，是她此行的重要目标。得益于近年舞台经验的积累，韩钰君在本次比赛中表现沉稳从容，褪去了最初的紧张与慌张。她深知，台上每一分钟的精彩绽放，都源于台下十年功的默默积淀。她珍视每一次登台亮相，视之为来之不易的锻炼与自我升华，更是“蹒跚学步”后最珍贵的成长契机，只为下一次舞台更完美的呈现。

传承绍剧，发扬绍剧，是韩钰君作为绍剧新生代传承者的职责与使命。她心怀感恩——感恩成长路上老师的悉心栽培，感恩比赛给予的宝贵机遇，感恩每一位在艺术道路上给予她帮助和支持的人。前路漫漫，这位年轻的绍剧守护者，将始终怀揣一颗赤诚之心，脚踏实地，一步一个脚印，朝着心中的艺术理想坚定前行，不负绍华，接棒青春！