戏彩飞扬——李修祥当代艺术学术展
更新时间:2025-06-06 17:16 浏览量:1
戏彩飞扬——李修祥
当代艺术学术展
主办单位:金华市文化广电旅游局
承办单位:金华市图书馆(艾青纪念馆)
展出时间:6月6日至26日
展出地点:艾青纪念馆一楼展厅
艺术家简介
李修祥,1960年出生于江苏徐州,山东枣庄人。1984年就读于江苏文学院美术系,1992年入驻北京圆明园画家村,1994年在天津美术学院研修,1999年考入北京画院高研班(王明明工作室),2010年考入中国国家画院刘大为人物画高研班。
现为江苏省美术家协会会员、江苏省国画院特聘画家、北京当代水墨画院画家、中国戏曲彩墨艺术研究院副院长、北京《国画经典》副主编、中国国家画院刘大为工作室画家。
作品欣赏
中国传统戏曲有着完备的审美体系。以京剧、昆曲为代表的“国粹”已被列入世界非物质文化遗产,它的美韵愈来愈引起中外艺术家的关注。戏曲人物造型、脸谱、服饰、道具,唱、念、做、打、翻,手、眼、身、法、步俱全的艺术程式,经过一代又一代的艺术大师殚精竭虑地完善,所呈现出来的抽象、夸张、华丽之美令人叹为观止。
画家李修祥的彩墨戏曲人物,融合了多种表现元素。他曾多次游历新疆、西藏、青海、甘肃等地,考察岩画、壁画、彩塑的艺术表现手法。他对泥玩儿、皮影、剪纸、木板年画等民间艺术有着浓厚的兴趣,这些元素给了他在技法上融合新变的支撑。从他作品笔线的粗犷、率性、稚拙,色彩的纯性与明艳,我们不难看出他对诸多表现元素不自觉的汲取与扬弃,这恰恰反映了他艺术修维的深度与广度。
这幅作品名称为《英雄图》,李修祥的作品在大概式基础上,进行夸张、变形、简略、错位、肢解、组合,打乱既定程式,从而使程式的衍生与蜕变产生无限可能性。红脸在戏曲中象征忠义、耿直、有血性,关羽是典型的红脸形象,白脸表现奸诈多疑,含贬义,代表凶诈,曹操在戏曲中常以大白粉脸形象出现,满面涂白,用以突出其多疑、奸诈的性格特点。黑脸既表现性格严肃,不苟言笑,为中性,代表猛智,又象征威武有力、粗鲁豪爽,张飞在“三国戏”里是典型的黑脸形象,其性格勇猛、豪爽,行为举止大开大合。
这幅彩墨画作品名称是《四郎探母图》,画面以独特的艺术语言,展现出戏曲艺术的独特魅力。构图上,采用人物群像形式,三位戏曲人物横向紧密排列。紧凑的间距,巧妙构建起角色间的互动关联,仿若正于舞台上共同演绎精彩故事,呈现出稳定而生动的视觉结构。其中,中间人物凭借面部强烈的色彩对比与相对突出的身形,成为视觉焦点,吸引观者目光;左右两侧人物则起到平衡画面的作用,三者相辅相成,使构图在整体上达成和谐协调。内容则是展现融洽母子关系,四郎带着手下来看望母亲,母亲则是一脸的欣慰与喜悦,呈现温馨的氛围。
用色方面,画作大胆且富有创意。画家强调色彩是一种感觉,在大脑里经过加工思考出来的颜色就是故事底色。运用诸多高饱和度色彩,红、黄、绿、粉等相互交织碰撞,营造出活泼热烈的氛围,与戏曲表演一贯的绚丽多彩相呼应。面部色彩对比鲜明,如中间人物蓝白底色搭配红鼻,强烈的视觉冲击凸显戏曲脸谱特色;服饰色彩同样对比强烈,不同色块拼接,进一步增强画面视觉张力。同时,墨色作为底色与轮廓勾勒,与丰富色彩相融,既彰显彩墨画特性,增添画面层次感,又赋予作品传统韵味,避免色彩繁杂无序,实现传统与现代色彩表现的精妙平衡。
画家李修祥最大的表现力在于戏曲重彩突破程式,如:变形脸谱、提取元素、抽象重构等,借自由线条与水墨重彩营造张力,融合多元艺术,以音乐动感与艺术魅力触动人心灵。
初审初校丨王胜权