江西会昌：在戏剧的褶皱里触摸时光的心跳

更新时间：2025-06-04 14:09  浏览量：6

暮春时节，当赣南的风掠过贡水河畔的古老城墙，会昌戏剧小镇的青石板路上，便开始流淌起戏剧的韵律。我踩着晨露走进这座被时光浸润的小镇，青砖黛瓦间还氤氲着昨夜演出的余温，仿佛每一块砖石都在诉说着艺术与土地的奇妙相遇。

当古宅成为舞台：一场跨越时空的对话

赖家老屋的飞檐上，晨雾正缓缓消散。这座百年宗祠的天井里，昨夜《贝克特在赖家老屋》的演出痕迹尚未完全褪去。记得当演员在厢房的雕花窗前低吟时，月光恰好掠过窗棂，在青砖地面投下一片斑驳的碎影，恍若剧中人的思绪具象化地流淌在现实空间。导演赖声川说：“我们不是在建造剧场，而是在唤醒土地的记忆。” 此刻站在空寂的老宅里，我忽然明白这句话的深意 —— 那些被岁月尘封的梁柱、回廊，在戏剧的光影中重新获得了呼吸，它们不再是沉默的建筑，而是成为了连接过去与现在的媒介。

首届戏剧季时，这里上演的《镜花水月》堪称神来之笔。观众手持灯笼穿行于天井与回廊之间，演员的唱腔与贡水的涛声遥相呼应，祠堂的每一处转折都成为剧情的伏笔。当采茶戏的曲调在雕花木梁间回荡，非遗的韵味与现代戏剧的张力奇妙地融合，仿佛能看见百年前的先民们在同样的空间里，用山歌传递生活的喜怒，而今日的艺术家们，则用戏剧续写着这片土地的精神史诗。

流动的艺术：在街巷间编织梦境

午后的阳光斜斜地铺在会昌的老街上，一群身着奇装异服的艺术家正沿着石板路缓缓前行。他们是来自法国的摩天剧团，手中的长杆撑起彩色的绸带，在微风中舞动出灵动的弧线。忽然，一场细雨悄然落下，演员们却仿佛受到启发，在雨幕中即兴演绎起空中芭蕾。雨水顺着绸带滑落，在青石板上溅起细碎的水花，而观众们早已忘却避雨，沉浸在这场与自然共舞的演出中。

这样的 “小镇环游记” 贯穿整个戏剧季。意大利艺术家皮普・德尔邦诺的《觉醒》将街头化为光影的迷宫，希腊导演特佐普罗斯的《俄瑞斯忒亚》在古城墙下展开史诗般的叙事，就连香港浪人剧场的《暗示》，也带着大湾区的烟火气，在街角的茶铺前演绎都市人的情感困惑。当客家阿婆端着擂茶路过街头剧场，好奇地驻足观看，西方戏剧的先锋性与本土生活的烟火气在此刻相遇，碰撞出奇妙的文化火花。

最动人的当属戏剧工作坊的场景。在旧粮仓改造的教室里，一群孩子正跟着法国导演学习肢体表达。他们赤脚站在木地板上，用手势模仿飞鸟的姿态，阳光透过天窗洒在他们专注的脸上。而隔壁的剧本围读会里，几位会昌本地的大叔大妈正拿着手稿，用带着乡音的普通话朗读台词 —— 他们讲述的，正是自己的人生故事。从采茶戏的传承人到普通的市井百姓，每个人都在戏剧中找到了表达的出口，这座小镇不再只是艺术的展示场，而是成为了全民参与的文化实验室。

生长的生态：从输血到造血的蜕变

在和声戏剧技术学院的实训场上，一群年轻的学生正在搭建舞台。他们熟练地调试灯光、布置布景，脸上洋溢着自信的神采。很难想象，三年前这里还是一片荒芜的厂房。学院采用 “实战型教学”，让学生在真实的演出中积累经验，如今首届毕业生已陆续进入国内各大剧场，成为技术骨干。院长告诉我，这种模式将人才成长周期缩短了 40%，更重要的是，它为会昌注入了持续的文化活力。

艺术家驻镇计划让会昌成为了创意的孵化器。美国导演罗伯特・威尔逊在赖家老屋驻镇三个月，完成了《哈姆雷特机器》的中文版首演。当他站在古宅的天井里，看着演员在梁柱间穿梭，感慨地说：“这里的每一缕空气都充满了故事，它让我的创作获得了新的维度。” 而本地青年杨易，正是在驻镇艺术家的指导下，创作出了独角戏《平原之王》，将赣南的风土人情搬上了舞台。

最令人欣喜的是本土文化的觉醒。由 14 位会昌本地人创作的《66 小时》，以菜市场、公交车站、老茶馆为背景，用方言演绎着普通人的日常。当剧中人用稔熟的乡音说出 “今朝赶圩买了两斤猪肉” 时，台下的观众发出会心的笑声 —— 这是属于他们的文化记忆，此刻正通过戏剧的形式被重新激活。从最初的 “文化输血” 到如今的 “文化造血”，会昌正在书写着县域文化振兴的新范式。

余韵悠长：当戏剧成为生活的注脚

暮色四合时，贡水河畔的露天剧场亮起了星星点点的灯光。赖声川的经典之作《十三角关系》正在上演，谢娜与屈中恒的搭档碰撞出全新的火花。观众席上，有穿着汉服的年轻女孩，有带着孙子的客家老人，还有慕名而来的国际游客，他们的表情随着剧情起伏，时而捧腹大笑，时而沉默深思。

散场后，小镇的夜市热闹起来。戏剧主题的民宿亮起暖黄色的灯，剧本杀体验馆里传来阵阵讨论声，旅拍的年轻人在古巷里摆出各种造型。我走进一家名为 “戏茶” 的茶馆，老板正是白天在街头表演的演员之一。他一边冲泡着客家擂茶，一边告诉我：“现在每到戏剧季，小镇的民宿提前一个月就订满了，连周边的农户都开起了农家乐。” 说话间，一群刚看完演出的游客推门而入，兴奋地讨论着剧中的细节，茶香与笑声在空气中弥漫，构成了一幅鲜活的市井画卷。

离开会昌的那天清晨，我再次走过赖家老屋。阳光透过雕花窗棂，在地面投下几何图案的光影。一位本地少年坐在门槛上，拿着笔记本写写画画。我凑近一看，原来他在记录昨夜观剧的感受。“以后我想成为编剧，写我们会昌自己的故事。” 他抬头望向远处的古城墙，眼中闪烁着光芒。

会昌的魅力，或许就在于它用戏剧搭建了一座桥梁 —— 让古老的城墙与现代的舞台对话，让本土的山歌与国际的掌声共鸣，让平凡的生活与艺术的梦想共振。当戏剧不再是高高在上的殿堂艺术，而是成为浸润在街头巷尾的生活气息，这座小镇便真正拥有了永恒的生命力。那些在古宅里回荡的台词、在街巷间流淌的旋律、在人们眼中闪耀的光芒，终将汇聚成一股力量，推动着这片土地走向更广阔的天地。

“古宅飞歌绕画梁，五洲剧韵汇山乡。青砖漫浸千年梦，戏里春秋日月长。”贡水悠悠，岁月漫漫。在会昌的戏剧褶皱里，我触摸到了一座小镇的心跳，那是传统与现代交织的脉动，是艺术与生活共振的节拍，更是一个时代对文化复兴的深情期许。下次再见时，不知又会有怎样的故事，在这片充满诗意的土地上悄然上演。朱淳兵 文/图