浙百四代生旦CP火出圈！从茅威涛到陈丽君，这才是戏曲界的“顶流

更新时间：2025-06-01 02:24  浏览量：2

在越剧圈，浙江小百花越剧团这几年绝对是“话题担当”。有人夸她们把越剧玩出了新花样，00后都跟着哼《新龙门客栈》；也有人吐槽她们“丢了老底子”，舞台像演唱会，唱腔像唱流行歌。但不管争议多大，有一点没人能反驳——人家的“生旦组合梯队”简直卷上天！60后到90后四代CP各领风骚，从茅威涛到陈丽君，每对都能扛票房、创经典，妥妥的戏曲界“人才生产线”。今天就来扒扒这四代“顶流”的出圈密码，看看浙百怎么把“传承”玩成了“流量密码”。

一、60后初代顶流：茅威涛×陈辉玲，把越剧搬进大剧场的改革先锋

说到浙百的“开山CP”，茅威涛和陈辉玲这对“双子星”必须排面拉满。

茅威涛有多牛？她把尹派小生唱出了“诗意哲思”，《孔乙己》里那个落魄书生，一抬手一挑眉都是戏，让观众觉得“越剧不止是才子佳人”。作为院长，她更是个“改革狠人”，2000年就喊出“60%演出进城市”，带着剧团把《五女拜寿》搬进北上广的大剧场，还搞来灯光师、舞美团队，把乡村戏台的越剧变成了“都市艺术”。

陈辉玲的傅派花旦堪称“灵动天花板”，《西厢记》里的红娘，眼神一转就能勾住观众，唱词里藏着万种风情。俩人搭档时，茅威涛负责“破圈”，陈辉玲专注“守正”，一个把越剧推向国际舞台，一个培养出章益清等新生代花旦，连退居幕后都在给浙百“打地基”。

经典名场面：两人在《陆游与唐琬》里的“沈园绝唱”，茅威涛的“红酥手”唱得肝肠寸断，陈辉玲的“泪痕红浥鲛绡透”哭得观众跟着揪心，至今被老戏迷奉为“越剧美学巅峰”。

二、70后中流砥柱：蔡浙飞×章益清，在历史剧里玩创新的“野心家”

接棒的70后CP蔡浙飞和章益清，走的是“硬核创新”路线。

蔡浙飞简直是“小生界的跨界王”，别的小生演才子，她偏要演《苏秦》里的战国纵横家，甩袖、踱步都是“诸侯争霸”的气场，硬生生把越剧小生的格局从“花前月下”拉到“家国天下”。作为茅威涛的弟子，她把恩师的“改革基因”刻进骨子里，《新龙门客栈》里的刀马旦身段，比武侠片还飒。

章益清的吕派花旦则是“柔中带刚”，《春琴传》里的盲女春琴，高傲时眼神像冰，悲情时唱腔像泪，一个角色演出两种极端，看得观众直起鸡皮疙瘩。俩人搭档时，蔡浙飞负责“开疆拓土”，章益清负责“细腻填色”，把《赵氏孤儿》这样的历史大戏唱出了“越剧版权力的游戏”既视感。

传承名场面：蔡浙飞在《孔乙己》中复刻茅威涛的“长衫甩袖”，却在结尾加入现代舞元素，章益清看了直夸：“师父的魂，咱们的新”。

三、80后实验担当：李霄雯×徐叶娜，把职场剧唱成越剧的“破次元CP”

到了80后这代，李霄雯和徐叶娜玩起了“跨界混搭”。

李霄雯堪称“越剧版杜拉拉”，在《钱塘里》演职场女性陆亚飞，一边唱着“KPI如山压双肩”，一边用传统小生的扇子功比划“做报表”，把996的苦和职场人的拼都唱进了越剧里。更绝的是她在《我的大观园》里，把贾宝玉唱成了“叛逆少年”，rap式念白搭配传统唱腔，00后直呼“次元壁破了”。

徐叶娜则是“花旦界的变形金刚”，前一秒在《五女拜寿》里演刁蛮小姐杨双桃，后一秒就在《新龙门客栈》里变成泼辣老板娘金镶玉，眼神从“白莲花”秒切“女霸总”，连茅威涛都点赞：“这姑娘把行当演活了”。

创新名场面：两人在《梁祝》文旅版里，用AR技术让蝴蝶“飞”上舞台，李霄雯的梁山伯对着全息投影唱“十八相送”，徐叶娜的祝英台在雾气中转身，台下观众直接掏出手机拍抖音——这哪是看戏，分明是沉浸式追剧！

四、90后流量担当：陈丽君×李云霄，短视频时代的“越剧顶流”

要说最近最火的越剧CP，非陈丽君和李云霄这对“君霄组合”莫属。

陈丽君靠《新龙门客栈》里的贾廷一角爆红，寸头、长靴、耍剑的身段，把越剧小生的“少年感”玩出了圈。抖音上她一个“提剑转身”的片段播放破亿，评论区全是“这才是我要的古风美男”。

李云霄的花旦则是“甜妹与大女主无缝切换”，《钱塘里》里的职场新人软萌可爱，《白蛇传》里的白素贞又霸气侧漏，去年还拿了白玉兰新人奖，被网友称为“浙百未来一姐”。

破圈名场面：俩人在B站直播唱《伯虎说》，陈丽君用尹派唱腔唱“别人笑我太疯癫”，李云霄用傅派接“我笑他人看不穿”，弹幕直接刷爆“这才是国风yyds”，连周杰伦粉丝都来打卡。

浙百人才梯队的“流量密码”：每代都有新玩法，每对都能扛大旗

为啥浙百能做到“代代出顶流”？总结起来就三个关键词：

1. 传帮带像“套娃”，每层都有领路人

茅威涛带蔡浙飞，蔡浙飞带陈丽君，形成“尹派铁三角”；陈辉玲教章益清，章益清带李云霄，傅吕派香火不断。现在陈丽君直播时，还会喊蔡浙飞“师父”来连麦，这种“祖传互动”让观众直呼“这才是传承该有的样子”。

2. 一代一戏，每代都有代表作

60后有《孔乙己》撑场子，70后用《春琴传》树口碑，80后靠《钱塘里》拓市场，90后凭《新龙门客栈》闯抖音。这种“阶梯式创新”让老戏迷有回忆，新观众有惊喜，妥妥的“通杀型策略”。

3. 把剧场搬进手机，用流量反哺传统

早在茅威涛时代，浙百就玩起了“剧场+直播”，现在陈丽君一条抖音能带动《新龙门客栈》票房翻倍。更绝的是他们搞“戏曲盲盒”，买票送主演签名照，让Z世代把“看越剧”变成了“追星新姿势”。

争议背后的真相：改革不是背叛，而是让传统“活”下去

有人说浙百“丢了传统”，但看看四代CP的成绩单：茅威涛让越剧登上林肯中心，陈丽君让00后哼起“越剧版rap”，哪一代不是在“守正”中“破圈”？就像茅威涛说的：“把越剧放进博物馆，才是最大的背叛。”

从60后到90后，浙百用四代生旦的接力证明：传统戏曲想要年轻，不是靠装嫩，而是让每个时代的人都能在戏里看见自己——这才是真正的文化自信。